Ренессанс

Ренессанс, Ринашименто, Возрождение - одна из величайших культурно-исторических эпох. Переломный для истории Европы этап между Средними веками и Новым временем (14 -16 вв.), заложивший основы оригинальной художественной культуры. Термин «Возрождение» является калькой французского термина, введенной в научный обиход в сер. 19 в. историком Ж. Мишле. Эпоха Возрождения характеризуется кардинальными сдвигами в ориентации и содержательном пафосе искусства, провозглашением реального мира и человека как высшей ценности.

Важную роль в формировании эстетики Возрождения сыграл гуманизм — культурное движение, зародившееся в 14 в. в Италии, а во второй половине 15-16 вв. распространившееся и в других европейских странах. Разработав представление о Природе как носительнице гармонического разумного начала и о Человеке как ее самом совершенном проявлении, гуманисты обратились к античной культуре как высшему духовному авторитету, источнику знаний, этических и эстетических ценностей. Гуманистический пафос эпохи нашел наиболее полное и яркое выражение не только в искусстве, но и в судьбах реальных людей. Джорджо Вазари — биограф художников итальянского Возрождения и по сути первый искусствовед, а кроме того сам крупный мастер живописи, архитектуры, рассказывает об одной такой судьбе.

Однажды знаменитый итальянский художник 13 в. Чимабуэ, направляясь по свои делам из Флоренции в Веспиньяно, случайно наткнулся на маленького пастушка, который пас свое стадо и в то же время на гладкой скале заостренным камнем рисовал овцу с натуры. Изображение было так выразительно, что Чимабуэ стал расспрашивать мальчика о семье, учителе, планах. Оказалось, что его зовут Амброджотто, он сын крестьянина Бондоне из Веспиньяно и его никто не учил искусству. Талант был так очевиден, что маэстро Чимабуэ пригласил мальчика стать его учеником и с согласия отца переехать во Флоренцию. Так началась творческая карьера великого Джотто, основоположника ренессансного искусства. В ней как в фокусе отразились главные черты Возрождения — демократизм, гуманизм, универсализм, динамизм — сделавшие его искусство образцом для подражания всех последующих эпох.

Какой бы из видов ренессансного искусства мы не взяли для изучения, везде наблюдаются мощный рост и революционное обновление, в основе которых лежали гуманизм и античное влияние. Хорошим примером являются итальянские палаццо. Новым был сам тип городского дворца для богатых семей, он знаменовал преобладание гражданской, светской, архитектуры над культовой. Внутренняя структура жилых сооружений эпохи Возрождения отличалась четкостью и простотой расположения помещений. Прямоугольная планировка с внутренним двором позволяла защититься от грабителей, которых было немало в период становления капитализма, и в то же время вести роскошный образ жизни за массивными рустованными стенами.

Все интерьеры были обильно декорированы живописью, скульптурой, прикладными искусствами. Сочетали разнообразные материалы, обработка которых становилась все более изощренной. Важную роль в решении интерьера играла мебель, которая еще несла следы готического стиля, но все активнее использовала античные мотивы и становилась все более комфортной. По сравнению со средневековой мебель гораздо разнообразнее по типам. Во основном она расставлялась вдоль стен. Выделялся центрально поставленный стол и в спальных помещениях — кровать, которая ставилась перпендикулярно к стене. Одним из важнейших предметов убранства был сундук «кассоне». Его значение повышалось как места хранения приданного и вообще ценных вещей. При простой форме этот глухой призматический ящик с плинтом без ножек (или с очень низкими ножками) обильно декорировался снаружи резным рельефом, изнутри — росписью. Даже самые крупные мастера исполняли заказы по созданию бытовых вещей. И сегодня в музеях мира можно любоваться, например, мебелью, украшенной авторской резьбой или росписью.

Все искусство Возрождения проникнуто человечностью, будь то архитектурные шедевры, грандиозные библейские фрески, скульптуры или обычные предметы. Ренессансные произведения созданы для человека, рассказывают о его силе и красоте. Поэтому это искусство всегда будет вызывать интерес и восторг у зрителей, служить творческим импульсом для профессионалов.